Millennium Docs Against Gravity w Gdyni
W Gdyńskim Centrum Filmowym im. Leszka Kopcia fani dokumentu wyruszą na poszukiwania różnych doznań! Po raz 23. w Polsce, a po raz 11. w Gdyni, Millennium Docs Against Gravity przyniesie widzom program złożony z niemal stu filmów dokumentalnych z całego świata. Do tego dochodzą spotkania z twórcami i twórczyniami oraz bohaterami i bohaterkami, warsztaty a także debaty. Festiwal potrwa do 17 maja.
W Gdyni wręczone zostaną łącznie 4 nagrody:
- Nagroda Prezydenta Miasta Gdyni z jury w składzie: Katarzyna Klimkiewicz, Urszula Morga i Zygmunt Miłoszewski,
- nagroda Etnomatograf (Oddziału Etnografii Muzeum Narodowego w Gdańsku),
- All About Freedom Festival (Europejskiego Centrum Solidarności)
- oraz nowość – Kompas (Muzeum Emigracji w Gdyni).

Gośćmi tegorocznej edycji w Gdyni między innymi będą:
- Mehrdad Oskouei i Soraya Akhalaghi reżyser i bohaterka filmu „Lis i różowy księżyc",
- Viv Li, reżyserka filmu „Wszędzie dobrze, wszędzie źle",
- Marc Bauder i Jean-Jacques Lumumba reżyser i bohater filmu „Sygnalista",
- Paul Sng reżyser filmu „Irvine Welsh. Rzeczywistość to za mało",
- Maciej Cuske reżyser filmu „Kandydaci śmierci",
- Marcin Borchardt reżyser filmu „Moi Themersonowie",
- Michał Marczak reżyser filmu „Bez końca",
- Dana Vitkovsky - bohaterka filmu „Ciało wojny" (reż. Małgorzata Szumowska, Michał Englert).
Każdy film jest wart obejrzenia, a szczególnie te, które będą konkurować o Nagrodę Prezydenta Miasta Gdyni. Jakie struny te konkursowe obrazy poruszają?
"Bez końca" Michała Marczaka
Zacznijmy od filmu polskiego. "Bez końca" Michała Marczaka to obraz o swoistym uwięzieniu psychicznym. Bohater - Daniel, nie słyszał, jak jego szesnastoletni syn Krzysztof wychodzi nad ranem z domu. Nie wiedział, co zaciągnęło chłopaka na most nad Wisłą. Wiedział tylko, że to tam widziano go po raz ostatni. Kamera CCTV uchwyciła go, a potem, między jednym jej obrotem, a drugim, Krzysiek zniknął. Możliwości są dwie: albo skoczył do rzeki, albo ukradkiem zszedł z mostu. Od tamtej pory Daniel i jego żona Agnieszka żyją w stanie zawieszenia: między rozpaczliwą nadzieją, a paraliżującym strachem. Daniel nie potrafi biernie czekać na coraz mniej prawdopodobny przełom w policyjnym śledztwie, buduje więc łódź wyposażoną w kamery i drony z zamiarem samodzielnego zbadania mrocznych głębin rzek. Tak zaczynają się jego poszukiwania. ale im dalej tym głębiej i... ciężej.
"Moje dziecko" Maite Alberti
Temat rodzicielstwa w pewnym sensie podejmuje też film meksykański "Moje dziecko" Maite Alberti. To poruszający portret kobiety, uwięzionej w sieci własnych kłamstw, a zarazem opowieść o samotności, presji społecznej i desperackiej potrzebie spełnienia marzenia o macierzyństwie. Silne pragnienie macierzyństwa i narastająca presja ze strony najbliższych popychają Alejandrę do desperackiego kroku – zaczyna udawać, że jest w ciąży. Niewinne kłamstwo szybko przeradza się w coraz bardziej skomplikowaną mistyfikację, którą przez wiele miesięcy musi podtrzymywać przed mężem i rodziną. Z każdym dniem Alejandra coraz głębiej pogrąża się w świecie pozorów, który stopniowo zaczyna przejmować kontrolę nad jej życiem.
"Yo. Miłość jest zbuntowanym ptakiem"
Amerykański dokument (reżyseria: Anna Fitch, Banker White) "Yo. Miłość jest zbuntowanym ptakiem" to opowieść o głębokiej więzi między dwiema kobietami. Tytułowa Yo żyła na własnych zasadach, podważając społeczne oczekiwania wobec seksualności, macierzyństwa, starzenia się. Po jej śmierci, przyjaciółka Anna, przez dziesięć lat obsesyjnie odtwarza jej dom w skali 1:3 dla marionetki noszącej to samo imię. Gdy się poznały, Yo miała 73 lata, a Anna zaledwie 24. Mimo różnicy wieku połączyła je głęboka więź, która z czasem stała się fundamentem ich relacji. Film ukazuje siłę artystycznej kreacji jako sposobu przeżywania i dzielenia się żałobą oraz miłością.
"Pomiędzy woskiem i złotem" w reżyserii Ruth Beckermann
Austriacko-włoski dokument "Pomiędzy woskiem i złotem" w reżyserii Ruth Beckermann zabiera nas najpierw do legendarnego hotelu Hilton w Addis Abebie oraz w świat „Cesarza” Kapuścińskiego. To jest punkt wyjścia do wielowarstwowej refleksji nad imperialną przeszłością Etiopii i jej teraźniejszością.
"Bugboy" - reżyseria: Lucas Paleocrassas
"Bugboy" - reżyseria: Lucas Paleocrassas, to grecko-francuska współpraca. Yorgos – nieśmiały nastolatek z wadą wzroku, po rozwodzie rodziców z trudem nawiązuje kontakty. Więź ze świerszczem o imieniu Isabella staje się katalizatorem przemiany i samopoznania. Nawet najmniejsze stworzenia mogą pomóc odnaleźć swoje miejsce na Ziemi. Czy trudna operacja oka doda mu pewności siebie? Czy znajdzie odwagę, by skonfrontować się z rodzicami?
"Wszędzie dobrze, wszędzie źle" w reżyserii: Viv Li
"Wszędzie dobrze, wszędzie źle" w reżyserii: Viv Li (Niemcy/Nidrlandy) jest opowieścią 32-letniej artystki wychowanej w Pekinie w latach 90., a dziś mieszkającej w Berlinie, która dzieli życie na te dwa, tak różne kraje. Każdy jej powrót do domu oznacza dla niej konieczność ponownego zdefiniowania własnej tożsamości, ambicji i relacji z innymi.
"O czasie i wodzie" - reżyseria:Sara Dosa
"O czasie i wodzie" - reżyseria:Sara Dosa (Islandia USA) - kolejna, dokumentalna historia o pamięci, przemijaniu i utracie tego, co wydaje się niezniszczalne. Gdy lodowce Islandii topnieją, a ukochani dziadkowie odchodzą, islandzki pisarz Andri Snær Magnason przekształca swoje bogate archiwum – rodzinne zdjęcia, nagrania, mity i pieśni, w rodzaj kapsuły czasu, mającej zachować to, co ucieka: wspomnienia, rodzinę, czas i wodę. "Kłopotliwy niedźwiedź" - jego twórcy: Gabriela Osio Vanden i Jack Weisman (produkcja USA, Kanada, Wielka Brytania) zabierają nas do Churchill w Manitobie, pieszczotliwie nazywanego „Światową Stolicą Niedźwiedzi Polarnych”. I ukazują napiętą koegzystencję ludzi i tych zwierząt. Niedźwiedź bywa postrzegany jako utrapienie, a granice tego, kto naprawdę należy do wspólnego krajobrazu, stają się niejasne.
"Pieśni lasu"
"Pieśni lasu" (Francja) czyli piękno i spokój pradawnych lasów Francji w zachwycającym wizualnie filmie autora głośnego „Ducha śniegów" – Vincenta Muniera. Reżyser wraz z ojcem Michelem i synem Simonem wspólnie odkrywają życie w dzikich borach: jelenie, sowy, rysie, głuszce i inne leśne zwierzęta. Kamera nie tylko rejestruje obrazy, ale przede wszystkim „słucha” lasu jak żywego organizmu.
Irańsko-duński "Lis i różowy księżyc"
Irańsko-duński "Lis i różowy księżyc" (reżyseria: Mehrdad Oskouei, Soraya Akhlaghi) opowiada o tym jak 16 -letnia artystka Soraya Akhlaghi przez pięć lat nagrywała film, rejestrując telefonem komórkowym kluczowe momenty swojego życia. Tworzyła porywające rysunki i rzeźby oraz od pięciu lat próbowała uciec z Iranu od brutalnego męża do matki mieszkającej w Austrii.
"Córki góry"
"Córki góry" (Serbia, Francja, Czarnogóra, Słowenia, Chorwacja) reżyseria: Biljana Tutorov, Petar Glomazić to podróż filmowa też w w mało komu dostępny świat. W najwyższych partiach płaskowyżu Sinjajevina w Czarnogórze, Gara i jej trzynastoletnia córka Nada, co roku powracają na rodzinne pastwiska. W rytmie wyznaczanym przez naturę podtrzymują kruchą ciągłość tradycji i pamięci. Wypasają zwierzęta, zbierają zioła i żyją w bliskości z górą, którą nazywają „Matką”. Ten porządek zostaje zachwiany, gdy rząd ogłasza plany utworzenia na tym terenie poligonu wojskowego wspieranego przez NATO. W obliczu zagrożenia Gara wyrasta na liderkę lokalnej społeczności, stając się twarzą oporu wobec militaryzacji krajobrazu.
"Mariinka"
"Mariinka" - reżyser Pieter-Jan de Pue to produkcja belgijsko-niderlandzko-niemiecka o kolejne spojrzenie na wojnę w Ukrainie. Obiecująca bokserka, która zostaje ratowniczką medyczną i dramat jak w greckiej tragedii, kiedy dwaj bracia stają po przeciwnych stronach konfliktu, podczas gdy najmłodszy brat żyje bezpiecznie w rodzinie zastępczej w Stanach Zjednoczonych.
To tylko niewielka część bogatego programu MDAG w Gdyni.























Napisz komentarz
Komentarze